好吧，我們這里說最基本的，像樣兒對于剛入行的小伙伴來說也許就是如何把一個片子剪得讓人看的下去，并且能看懂。

我們上學的時候都寫過作文，其實我們把寫作文的方法拿到剪輯中來套用就清晰了。首先是你要知道整個文章要表達的中心思想，即整個片子要傳達給觀眾的核心；你文章結構是否清晰，這個就體現在我們在剪輯的時候有沒有考慮整體的結構和節(jié)奏（有計劃）；好啦我們現在終于把框架搭完啦，要往里填肉了，然后剪每一個段落或者場景時再重復一遍上面的步驟，最后結尾要升華主題思想或者點題，首尾呼應（也許是一個段落，也許是一個鏡頭）。

看是不是和我們寫作文時候的思考方式一毛一樣。當然這過程中還要你有基本的鏡頭語言，和畫面的感知能力，對情緒和節(jié)奏的把控，然后就是基本的剪輯手段（軟件使用無障礙），明白這些對于想入行的新手剪輯來說就可以剪出一個能看的下去的影片了，你剪得東西最起碼是有你的思想意識和表達在里面的，而不是瞎**剪，也不是單純的照本宣科把鏡頭連在一起。

真正的剪輯是一種思維方式，沒有固定的模式，每個人也都不一樣，當你剛剛開始剪輯工作的時候，不知道如何下手的時候可以參考這種方式。

這個看的下去可以解釋為你的影片結構清晰，有邏輯，鏡頭表達明確，整個影片節(jié)奏張弛有度，結尾能收的住，沒有什么太明顯的閃跳幀和鏡頭銜接不順的問題，就算成功（對于整個片子的完成度來說這可能才達到30%左右還不到及格線）。在新手階段我們不扯那些沒用的什么聽著狂拽炫酷的技巧，我們就說如何從新手開始過渡，因為你只有完成了，拿出一個還看的過去的東西才能給人看，人家才能針對整個片子提意見，或專業(yè)或不專業(yè)，這個時期別人的意見對我們非常重要，不要人家提意見就原地爆炸，當你發(fā)現你每一次做的片子被人提的意見越來越少的時候自信心無形的就建立起來了，這個時候你就可以挑戰(zhàn)一點點難度（不要跨的太大，容易扯到O），順利度過一個個挑戰(zhàn)你就成長為一個初級的剪輯啦，這個時候你應該會能分出一丟丟精力去學習更為專業(yè)的知識，這樣才能成長為一個合格的剪輯師（注意我在這里用了“師”）。

我們常說心細，大家都覺得可能是天生的，但是在工作當中是可以鍛煉的，而且你做剪輯一段時間后想不細都難。

當接到一份工作的時候一定要把每個鏡頭都過一遍，不管有沒有場記單，一定要都看一遍。永遠不要小看任何一個鏡頭的存在，到最后會發(fā)現可能一個你認為廢掉的鏡頭就能拯救你。

以前接到項目的時候我一般都會從前期開始跟，拍攝回來的素材交給助理整理，接著去跟下一個項目前期，當我結束工作回來接手整理好的素材開始剪輯（由于跟了前期拍攝所以素材已經熟悉）的時候發(fā)現，助理是在場記的基礎上進行的素材整理，也就是說他連完整的素材都沒有看，有的時候現場可能會在緊急情況下補拍一兩個靜態(tài)或者特寫鏡頭，這有可能不會出現在場記單上，不捋一遍整體素材就會造成了鏡頭遺漏；有時沒有場記單，就是大概有個場景記錄，助理在整理素材的時候會自作主張的刪掉一些他認為不好的鏡頭，也許這個鏡頭真的不太好，也有可能這個鏡頭就只拍了一次不太好用，這就導致我在剪輯的時候明明記得有拍到的素材在素材庫消失了，這樣又要重新翻看素材，浪費時間。

膽大是敢想敢干，心細是不要遺漏任何一個可能用到的鏡頭。

其實就是專注力，靜的下心去認真整理分析素材，去分析稿子每一段想表現的核心點，這就是你思考的過程，也是你熟悉素材的過程。這個過程應該對片子整體的節(jié)奏有個數，哪里節(jié)奏快，哪里節(jié)奏慢，哪里平鋪直敘，大概是啥風格的音樂，當然這只是初步印象，在你剪片子的過程中還會不斷的調整。假如有5天的剪輯周期我可能會用三天的時間去做這些工作，然后用一天剪輯一天調整聲音。這只是舉例，為了說明這個思考過程的重要。

反應快這個就厲害了，上一篇文章提到的按照一定的邏輯整理素材，用最快的速度找到素材，因為跟大部分人習慣不同，我是文科生，對數字和字母都不敏感，也說到加班的時候會讓反應變慢，有時素材明目太多，容易眼花，文字什么的基本就被人為屏蔽了，但是我以前地圖背的溜溜的，所以我能記住位置，基于我自己的記憶方法有一套我自己的整理素材的方法，還是挺有效率的。所以你也可以根據自己的特點設計自己的工作方法，形成系統(tǒng)。

這樣當你還是新手的時候，跟導演剪輯，雖然你可能沒有什么想法，但是你手快啊，節(jié)省時間，導演看你眉清目秀的，干活還有效率就會更愿意跟你工作，這樣就有更多的學習機會啦。